Stikkord: akustisk gitar

  • Yamaha – giganten som gjør alt (og gjør det bra)

    Yamaha – giganten som gjør alt (og gjør det bra)

    Yamaha er verdens største produsent av musikkinstrumenter. De lager alt fra pianoer til trommer til synthesizere til gitarer. Og de gjør alt irriterende bra.

    Selskapet ble grunnlagt i 1887 av Torakusu Yamaha som en orgelreparatør i Hamamatsu, Japan. Gitarproduksjonen startet på 1940-tallet med klassiske gitarer, og de har aldri sluttet å utvide.

    Yamahas styrke er konsistens. En Yamaha FG-serie akustisk gitar til 2.000 kroner er sannsynligvis det beste instrumentet du kan kjøpe i den prisklassen. Det er ingen overraskelser, ingen lotteri – bare solid kvalitet.

    På den elektriske siden har Yamaha SG2000 (brukt av Carlos Santana tidlig i karrieren) og Pacifica-serien vunnet respekt. Pacifica 612 regnes av mange gitarlærere som den beste nybegynnergitaren som finnes.

    Funfact: Yamahas logo viser tre stemmegafler i en sirkel. Selskapet startet med orgeler og pianoer, og de tre gaflene representerer musikk, teknologi og produksjon. Yamaha Motor (motorsykler) er et eget selskap, men med samme opprinnelse – de deler logoen.

    Se Yamaha-gitarer på yamaha.com


    — Remi André Lurud
    Følg meg på X/Twitter |
    Se mer på YouTube

  • Guild – den undervurderte akustiske mesterklassen

    Guild – den undervurderte akustiske mesterklassen

    Guild er merket som gitarkjennere elsker og alle andre har glemt. Grunnlagt i New York i 1952 av Alfred Dronge, en jazzmusiker og musikkforretningsmann, ble Guild raskt kjent for akustiske gitarer av eksepsjonell kvalitet.

    Der Martin satset på dreadnought og Gibson på round-shoulder-design, fant Guild sin egen nisje med jumbo-gitarer som D-55 og F-50. Disse store gitarene hadde en varm, rik bass og et volum som rivaliserte med Martin – til en lavere pris.

    Guild-jumboer ble standardgitarene for folkrocken på 1960-70-tallet. Richie Havens spilte Guild på Woodstock. Nick Drake spilte Guild. Joni Mitchell brukte Guild.

    På elektrisk-siden var Guild Starfire en semi-hollow som sto i skyggen av ES-335, men som mange bluesmusikere foretrakk for sin varmere tone.

    Funfact: Kim Thayil fra Soundgarden brukte en Guild S-100 Polara gjennom bandets mest kjente album. Og Tom Petty var en livslang Guild-bruker – hans blonde Guild D-50 ble like ikonisk som hans musikk.

    Guild har skiftet eiere mange ganger, men produserer fortsatt gitarer verdt å sjekke ut.

    Se Guild-modeller på guildguitars.com


    — Remi André Lurud
    Følg meg på X/Twitter |
    Se mer på YouTube

  • Ovation – mannen som sendte folk til månen lagde gitarer

    Ovation – mannen som sendte folk til månen lagde gitarer

    Charles Kaman var helikopteringeniør. Hans selskap, Kaman Aerospace, bygde militærhelikoptre for det amerikanske forsvaret. På fritiden spilte han gitar.

    I 1965 bestemte Kaman seg for å bruke luftfartsteknologi på gitarbygging. Resultatet var Ovation – en akustisk gitar med buet rygg laget av glassfiberforsterket polymer i stedet for tre.

    Gitartradisjionalister var rasende. En plastgitar? Umulig. Men Kamans beregninger viste at en parabolsk rygg reflekterte lydbølger mer effektivt enn en flat trebunn. Og det stemte – Ovation-gitarer projiserte lyd med en klarhet som overrasket alle.

    Der Ovation virkelig revolusjonerte var live-spilling. Deres innebygde pickup-systemer, utviklet med helikopter-vibrasjonssensorteknologi, var langt foran sin tid. På 1970- og 80-tallet var Ovation standarden for akustisk forsterket spilling.

    Funfact: Glen Campbell, Al Di Meola, Melissa Etheridge og et utall MTV Unplugged-artister spilte Ovation. Men gitarens buede rygg gjør den nesten umulig å spille sittende uten at den sklir av fanget – noe som har irritert spillere i over 50 år.


    — Remi André Lurud
    Følg meg på X/Twitter |
    Se mer på YouTube

  • Taylor – da akustisk gitar ble high-tech

    Taylor – da akustisk gitar ble high-tech

    Bob Taylor startet med å kjøpe en halvt nedlagt gitarfabrikk i San Diego i 1974. Han var 19 år gammel og hadde 3.600 dollar. I dag er Taylor verdens nest største produsent av akustiske gitarer.

    Taylors revolusjon var å bringe moderne produksjonsteknikker inn i en håndverkstradisjon som knapt hadde endret seg siden 1800-tallet. Der Martin og Gibson brukte dovetail-skjøter som krevde damp og press for å demontere, utviklet Taylor bolt-on halsskjøten – en hals festet med bolter som enkelt kan justeres eller byttes.

    Heretisk? Kanskje. Praktisk? Absolutt. En Taylor-gitar kan justeres perfekt for spilleren uten at en lutmaker trenger å varme opp lim.

    Taylors Expression System pickup-teknologi har også satt standarden for akustisk-elektriske gitarer. I stedet for å plassere en pickup under sadelen, bruker de sensorer som fanger opp lyden mer naturlig.

    Funfact: Taylor Guitars driver sitt eget ebony-gruveselskap i Kamerun for å sikre bærekraftig tilgang til ibenholt til gripebrett. De oppdaget at 90 prosent av ibenholt-trærne ble kassert fordi de ikke var helt svarte. Taylor begynte å bruke ‘stripete’ ibenholt og endret hele bransjens holdning.

    Se Taylor-modeller på taylorguitars.com


    — Remi André Lurud
    Følg meg på X/Twitter |
    Se mer på YouTube

  • Martin – 190 år med den perfekte akustiske gitaren

    Martin – 190 år med den perfekte akustiske gitaren

    C.F. Martin & Company er verdens eldste kontinuerlig drevne gitarprodusent. Christian Frederick Martin Sr. emigrerte fra Sachsen i Tyskland til New York i 1833, og selskapet har vært familieeid i seks generasjoner.

    Martin oppfant ikke den akustiske gitaren, men de oppfant den moderne utgaven av den. X-bracing-systemet, som Martin utviklet på 1840-tallet, er fortsatt standarden for stålstrengede akustiske gitarer verden over. Denne innvendige avstivningen gir toppen styrke nok til å tåle stålstrenger, samtidig som den vibrerer fritt nok til å produsere lyd.

    Dreadnought-formen, som Martin lanserte i 1916 (oppkalt etter den britiske slagskipstypen), ble den definerende formen for akustiske gitarer. Modeller som D-28 og D-45 er målestokken alt annet måles mot.

    Funfact: Martin D-45 ble kun produsert i 91 eksemplarer mellom 1933 og 1942, og en original kan koste over 5 millioner kroner i dag. Under andre verdenskrig stoppet produksjonen fordi materialer som brasiliansk rosentre og elfenben ikke var tilgjengelige.

    Johnny Cash, Bob Dylan, Elvis, Neil Young – listen over Martin-spillere er musikkhistoriens hvem-er-hvem.

    Se Martin-kolleksjonen på martinguitar.com


    — Remi André Lurud
    Følg meg på X/Twitter |
    Se mer på YouTube